I 10 più grandi universi di supereroi non DC/Marvel

(Credito immagine: George Marston)

Gli eroi Marvel e DC sono la forza dominante nella cultura pop, con il franchise cinematografico di lunga data della Marvel e la lista di film della DC che trasformano i personaggi in nomi familiari, almeno quelli che non erano già nomi familiari iconici. In effetti, Marvel e DC potrebbero sembrare gli unici supereroi nel gioco.

Ma lo sono non … Non da un colpo lungo.

Se gli universi di supereroi fanno per te, ci sono molti altri mondi interessanti da esplorare se guardi oltre gli onnipresenti mega-marchi.

Per non parlare di alcuni classici personaggi DC come Shazam! ( o è quel Capitan Marvel ? ne parleremo più avanti...) e personaggi Marvel non proprio classici come Angela sono iniziati in universi diversi.

Sembra che la Marvel stia tentando un altro trapianto non Marvel nell'Universo Marvel L'uomo dei miracoli nel 2022 .

Dal nuovo al vecchio, dal defunto al nuovo, dai mondi di Hellboy a Spawn, ecco uno sguardo ai migliori universi di supereroi non DC o Marvel che meritano la tua attenzione.

10. Mondo Millar

(Credito immagine: Millarworld)

L'omonimo Millarworld di Mark Millar è meno un universo di supereroi coeso e più un banner per i vari progetti dello scrittore con artisti di prim'ordine, che non si limitano alle storie di supereroi.

Ma scartare l'importanza di Millarworld per il genere dei supereroi sarebbe un errore. Tra storie come Ricercato , Calci nel sedere (entrambi adattati in lungometraggi), Superior e Nemesis, la tariffa dei supereroi di Millar è diventata una sorta di moderno spirito del tempo per la decostruzione dei fumetti di supereroi.

Netflix ora possiede Millarworld, e mentre è il primo adattamento del gigante dello streaming L'eredità di Giove ha solo una stagione, sta pubblicando nuovi fumetti di Millarworld come quelli del 2018 L'ordine magico e la pianificazione di più serie TV e film basati su alcune delle opere nuove e più popolari del creatore scozzese.

9. Caratteristiche del re

(Credito immagine: King Features Syndicate)

Anche se i personaggi dei fumetti e dei serial di King Features cavalcano il confine tra supereroi e pulp, è impossibile negare l'impatto che personaggi come il Fantasma, Flash Gordon e Mandrake il Mago hanno avuto sui moderni fumetti di supereroi.

Sebbene non facessero esattamente parte di un 'universo condiviso' ai tempi d'oro di King, le interpretazioni moderne - inclusi i titoli di Dynamite - hanno trattato gli uomini misteriosi, gli eroi pulp e gli avventurieri di fantascienza di King come parti di un tutto, unendoli entrambi nella stampa e sullo schermo. Chi può dimenticare il cartone animato di Defenders of the Universe degli anni '80 che li ha riuniti da storie individuali in una sorta di pulp Avengers?

8. Tempesta selvaggia

(Credito immagine: DC)

WildStorm di Jim Lee è uno dei numerosi universi che è stato acquisito e integrato nell'Universo DC nella nostra lista. Ma per molti anni è stata la sua stessa azienda e il suo universo, legato tangenzialmente all'immagine, ma per la maggior parte da solo.

E la cosa che separa davvero WildStorm dalla DC - e da altri universi di supereroi - è l'impegno dell'imprint a sfidare le percezioni dei supereroi moderni, abbracciando anche i classici tropi. A partire dal WildC.A.T.S. a Planetario e L'Autorità e il suo predecessore Stormwatch , l'universo di WildStorm è sempre apparso come una visione cyberpunk all'avanguardia dei fumetti di supereroi che ha sempre qualcosa di nuovo da dire, o un modo per dirlo che non è mai stato detto prima.

E personaggi come Midnigther, Grifter e WildC.A.T.S. sono ancora vivi e vegeti nella DCU.

WildStorm ha anche presentato al mondo una miriade di grandi talenti e creatori che stanno ancora lasciando il segno oggi, impiegando tutti dal fondatore e ora editore DC di lunga data Jim Lee, Brett Booth e il sempre preferito dai fan (sebbene meno prolifico) J. Scott Campbell.

7. Pietra miliare

(Credito immagine: Milestone Media)

Milestone è stata fondata da Dwayne McDuffie, Denys Cowan, Michael Davis e Derek Dingle nel 1993 come editore focalizzato sulla creazione di fumetti di supereroi che riflettessero meglio la loro esperienza di afroamericani.

Trovandosi rapidamente un punto di riferimento per i supereroi e le storie che i lettori non potevano trovare da nessun'altra parte, Milestone è stato distribuito attraverso la DC Comics e il suo universo 'Dakota' era del tutto indipendente dagli altri fumetti di supereroi dell'editore.

Milestone inizialmente è durato quattro anni, dando vita a una serie animata di successo in Static Shock e guadagnandosi un posto nella storia dei fumetti. Nel 2010, la DC ha rilanciato i personaggi di Milestone come parte del suo universo di supereroi completamente integrato, dove sono rimasti per diversi anni con Statico , in particolare, giocando un ruolo importante nell'universo DC anche attraverso il rilancio del 'New 52' dell'azienda.

Mentre i personaggi di Milestone sono stati eliminati dalla linea DC dopo alcuni anni, l'editore ha rianimato Milestone di nuovo nel 2021 come un universo di supereroi separato popolato esclusivamente dai personaggi di Milestone.

6. Il cerchio rosso di Archie

(Credito immagine: Archie Comics)

I 19 eroi di Archie, a volte chiamati il ​​'Cerchio rosso' o attualmente ' Cerchio scuro 'eroi – sono tanto strani quanto memorabili. Basato su concetti semplici ed elementari, personaggi come lo Scudo, la Mosca, la Volpe, il Web, la Cometa e altri non sono quelli che chiamereste nomi familiari, ma per i loro fan e devoti, sono iconici come qualsiasi eroe Marvel o DC - e ha ispirato anche alcuni dei Big Two.

Molti fan moderni ricordano i personaggi della linea di giocattoli Mighty Crusaders di Remco negli anni '80, che ha portato gli eroi e i loro altrettanto strani cattivi a una vita tridimensionale di plastica sotto il nome della risposta di Archie ai Vendicatori o JLA, o dal successivo rilancio degli anni '90 come Impact Comics, una sussidiaria della DC rivolta ai lettori più giovani.

Dopo il crollo di Impact, la DC ha concesso nuovamente in licenza i personaggi di Archie nel 2008, anche se a partire dal 2012 Archie ha fatto rivivere varie versioni degli eroi nelle nuove serie occasionali.

5. Fawcett

(Credito immagine: due domani)

Il contributo più duraturo di Fawcett al mondo dei supereroi è, ovviamente, Shazam!/Captain Marvel – e francamente, è abbastanza per guadagnare un posto in questa lista al defunto editore.

Quando Captain Marvel (che, grazie alla stranezza del marchio, ora si chiama semplicemente Shazam!, la parola magica che trasforma il giovane Billy Batson in un eroe adulto) era al suo apice, il suo fumetto superava persino Superman, provocando una causa legale che è la roba della leggenda dei fumetti in cui la DC (allora National Comics) ha dimostrato che Captain Marvel stava violando la proprietà intellettuale di Superman.

Ma più che la storica causa legale, la capacità di Shazam! di sopravvivere dopo essere stato successivamente acquisito dalla National/DC – e per lui e i suoi personaggi secondari Captain Marvel Jr, Mary Marvel e Black Adam di diventare parte integrante del suo universo – dimostrato che questo tipo di integrazione dei personaggi potrebbe verificarsi.

Anche gli altri personaggi principali di Fawcett al di fuori della famiglia Marvel e i cattivi Black Adam e la dottoressa Shivina - Bulletman, Bulletgirl e Spy Smasher - hanno trovato la loro strada nella tradizione DC, anche se è difficile metterli allo stesso livello delle Marvel.

Shazam! ha ottenuto il suo film da solista a marzo 2019 e ha un sequel in produzione che sarà preceduto dal tanto atteso Black Adam di Dwyane Johnson nel 2020.

4. Charlton

(Credito immagine: DC)

La maggior parte dei fan moderni conosce la Charlton Comics come una società defunta i cui eroi sono stati acquisiti e integrati nell'universo DC, alcuni dei quali sono serviti da ispirazione per i personaggi di probabilmente la più grande storia di fumetti di tutti i tempi Guardiani .

Ma nei suoi anni d'oro, Charlton è stata una potenza nel mondo dell'editoria di fumetti, nota sia per le sue pratiche commerciali a volte poco gustose nei confronti dei creatori, sia per la pubblicazione, la stampa e la distribuzione dei propri fumetti piuttosto che fare affidamento su una terza parte per qualsiasi di queste funzioni.

Charlton è meglio conosciuto per eroi come la versione di Steve Ditko del Blue Beetle (a sua volta originario di Fox Publications), Nightshade, Captain Atom, the Question e altri – la maggior parte dei quali è ancora attiva come parte dell'Universo DC dopo essere stata integrata nel metà degli anni '80.

3. Valoroso

(Credito immagine: Valiant Comics)

A volte commercializzandosi come il 'terzo universo di supereroi più grande dopo Marvel e DC', Valiant ha avuto una storia alquanto strana, essendo stato chiuso e rilanciato alcune volte dalla sua fondazione nel 1989 (che includeva la licenza dei personaggi Western/Gold Key Magnus, Turok e Dr. Solar) dall'ex caporedattore della Marvel Jim Shooter e dal suo ex socio in affari Steven Massarsky.

Da quando è stato rilanciato nel 2012, tuttavia, l'editore si è affermato come una delle meta-narrazioni più integrate e coerenti nei fumetti moderni. Ancorato ai personaggi e ai concetti originali di Valiant come Harbinger, Bloodshot, Eternal Warrior, X-O Manowar, Faith e altri, Valiant ha avuto il crossover di supereroi indipendente più venduto nell'ultimo decennio con il 2015 Libro della morte .

The Valiant Universe ha visto il suo primo adattamento live-action nel 2020 con l'uscita di Bloodshot con Vin Diesel e, nonostante non abbia mai raggiunto i suoi primi anni '90, continua ancora a pubblicare nuovi titoli basati sulle sue proprietà più popolari.

2. Hellboy 'Mignolaverse'

(Credito immagine: Dark Horse Comics)

Il 'Mignolaverse' di Mike Mignola (come lo chiamano i suoi fan non lo è piuttosto la tariffa tradizionale dei supereroi, ma potrebbe anche esserlo. Ancorato dal combattente di mostri soprannaturale / risolutore di misteri Hellboy e dai suoi compatrioti altrettanto strani e ben nominati come Abe Sapien e Lobster Johnson del BPRD, il mondo pubblicato da Dark Horse ma autonomo ha la sua mitologia, mentalità e presenza in il panorama dei fumetti di oggi.

Il 'Mignolaverse' è iniziato nel 1993, concentrandosi interamente su Hellboy e il suo cast di supporto. Nei 28 anni successivi, il mito di Hellboy ha generato innumerevoli spin-off e tie-in, film ed è persino sopravvissuto alla morte del suo personaggio di punta, che da allora è tornato, nonostante le avventure contemporanee del B.P.R.D. anche successivamente avvolto.

Il mondo però continua a vivere, con Mignola che esce dal ritiro semi-fumetto per disegnare Sir Edward Grey: Acheronte , un fumetto one-shot del dicembre 2021 ambientato nel mondo di Hellboy con protagonista un investigatore paranormale del 19° secolo che è maledetto con la vita eterna grazie al tempo trascorso all'inferno.

1. Immagine

(Credito immagine: fumetti immagine)

Per capire quanto sia stata importante ed elettrizzante la formazione di Image Comics nei primi anni '90, è importante capire l'audacia necessaria ai migliori artisti Marvel per lasciare non solo quell'editore, ma tutti i principali editori alle spalle e avviare la propria azienda. Il fatto che non solo abbia funzionato, ma sia diventato la cima indelebile del mucchio non 'Big Two' è una testimonianza dell'acume e del talento dei creatori coinvolti.

Ma Image è iniziata con una grande idea: che tutte le singole serie dei suoi creatori potessero incrociarsi e condividere connessioni nonostante fossero di proprietà interamente e indipendentemente dai loro creatori. di Todd McFarlane Produrre , Youngblood di Rob Liefeld, quello di Erik Larsen Drago Selvaggio , Shadowhawk di Jim Valentino, Cyberforce di Marc Silvestri e altri importanti collegamenti condivisi tra le loro storie che hanno costruito un mondo ricco che sembrava totalmente unico rispetto a Marvel e DC e che parlava ai fan in un modo che altri fumetti dell'epoca non potevano.

Ora, sebbene la maggior parte di quei titoli di immagini classici esistano ancora in qualche modo, non sono più collegati come una volta. Una ormai famigerata serie limitata di sei numeri della fine degli anni 2000 Image United che ha tentato di far rivivere il concetto di universo condiviso ha pubblicato tre numeri. Dopo un decennio di ritardi e successive promesse e tentativi di completarlo, il resto della serie è stato infine abbandonato.

Robert Kirkman, Ryan Ottley e Cory Walker Invincibile è stato l'ultimo a portare la torcia condivisa di Image Universe, anche se quella serie è diventata un grande universo di supereroi a sé stante (adattato nella serie animata di Amazon Prime Video) e il fumetto si è concluso nel 2018.

nel 2021 McFarlane ha lanciato il Genera Universo , un universo condiviso popolato esclusivamente (almeno per ora) di personaggi dei titoli Spawn che un giorno potrebbero trovarsi in questa lista.